mercredi 22 juin 2022

"Rythmes et couleurs de l'Inde" au Festival Messiaen 2022

Rythmes et couleurs de l’Inde vont illuminer la place de Villar d’Arène dans un spectacle inouï réunissant danse, musique et poésie, avec trois jeunes représentants de la ville sacrée de Varanasi (Bénarès) dans le Nord de l’Inde : Vishal Krishna, Rishab Prasanna et Abhishek Mishra, accompagnés par Joyeeta Sanyal, Samrat Pandit et Mosin Kawa.

Le spectacle est pensé comme une ode à Krishna, le dieu vacher, joueur de flûte, enchanteur de la nature et symbole de la dévotion hindoue. C’est aussi une création en hommage à Olivier Messiaen, qui s’est inspiré d’un traité de musicologie indienne rédigé par un savant poète décrivant l’art des combinaisons rythmiques de la tradition musicale ancienne. Ce texte est peu connu des musiciens aujourd’hui mais certains principes décrits sont encore bien vivants dans les pratiques. Ce spectacle sera l’occasion d’en découvrir certains, à travers la virtuosité, la finesse et l’extraordinaire créativité de ces artistes de haut niveau. Vishal Krishna ne s’est encore jamais produit en France, c’est une première exceptionnelle !

Distribution : 

Rishab Prasanna, flûte et direction
Vishal Krishna, danse kathak
Abhishek Mishra, tabla
Samrat Pandit, chant
Joyeeta Sanyal, sitar
Mosin Kawa, tabla

Spectacle de danse et musique traditionnelles du nord de l’Inde.

Production Kalasetu

Samedi 23 Juillet 2022 - 21h00
Place de Villar-d’Arène






Jalsa, résonances indiennes #1 à Sauve (Gard)

 


Jalsa, résonances indiennes #1
La diversité culturelle et la créativité de l’Inde, ce pays-continent aux mille visages, se reflètent dans sa myriade d’expressions artistiques. Le festival JALSA propose de découvrir certaines de ses plus grandes traditions musicales en faisant une place de choix aux artistes indiens de la nouvelle génération.
Le terme « JALSA » signifie le rassemblement et la réjouissance des retrouvailles. Cette première édition mettra à l'honneur la musique hindoustanie avec trois invités issus de familles de musiciens : Rishab Prasanna à la flûte bansuri, Nandini Shankar au violon et Mosin Kawa au tabla.
PRÉSENTATION DES ARTISTES
Dès son plus jeune âge, Nandini Shankar est initiée aux subtilités de la musique hindoustanie par sa grand-mère, la célèbre violoniste N. Rajam. À l’instar de cette dernière, son style de jeu imite l’inflexion de la voix chantée, avec une technique d’archet qui permet la réalisation des nuances d’intonation caractéristiques des formes vocales hindoustanies, tout particulièrement du chant khayal. Elle est une soliste à part entière, engagée dans des projets musicaux très variés, tout en se produisant ponctuellement avec sa famille, soit sa grand-mère Dr. N. Rajam, sa mère Sangeeta Shankar et sa soeur Ragini Shankar. Nandini participe également au projet musical "Sakhi" initié par la chanteuse Kaushiki Chakraborty présentant le premier groupe de femmes interprètes de musique classique indienne.
Rishab Prasanna a grandi dans une famille de musiciens originaires de Varanasi : il est formé dès son plus jeune âge à l’art du raga et à la flûte bansuri par son grand-père Pandit Raghunath Prasanna, ses oncles et son père Pandit Rajendra Prasanna. Initié par ce dernier aux subtilités du style dit « chanté » à la flûte, il porte aujourd’hui ce savoir sur les scènes indiennes et européennes, en solo ou aux côtés de musiciens renommés (Marc Nammour, Avishai Cohen, Ballaké Cissoko, Thierry Pécou, etc). Rishab se produit tant dans le répertoire traditionnel de la musique hindoustanie que dans des formations variées (jazz, expérimental, world, etc). Il travaille depuis quelques années pour le cinéma français (« Le sens de la fête » (2017) d’Eric Toledano et Olivier Nakache ou encore « Monsieur » de Rohena Gera).
Également issu d'une famille de musiciens, Mosin Kawa est un joueur de tabla virtuose, originaire du Rajasthan. Arrivé en France à l'adolescence, il a débuté sa carrière professionnelle très tôt. Sa créativé l'amène à participer à divers projets à l'image de sa collaboration récente avec le pianiste André Manoukian. Rishab Prasanna et Mosin Kawa jouent ensemble depuis plus de 10 ans : leur complicité est manifeste et leur énergie communicative !
Nandini Shankar et Rishab Prasanna présenteront un raga en solo avant de jouer ensemble en proposant un "jugalbandi".
JAM SESSION
Le concert est suivi d'une scène ouverte : tous les musiciens sont les bienvenus.
INFOS PRATIQUES :
Tarif : 12 euros (plein) / 8 euros (réduit)
Tarif réduit pour les étudiants, les demandeurs d'emplois et les enfants.
Gratuité pour les moins de 6 ans.
Réservation par mail à : kalasetu.france@gmail.com
Paiement sur place : en espèces ou chèques uniquement.
Concert sur la place Sivel qui fait face à la Mairie.
Le concert est organisé avec le soutien de la Ville de Sauve et du Conseil départemental du Gard.



Jalsa, résonances indiennes au Luxembourg


La diversité culturelle et la créativité de l’Inde, ce pays-continent aux mille visages, se reflètent dans sa myriade d’expressions artistiques. Le festival JALSA propose de découvrir certaines de ses plus grandes traditions musicales en faisant une place de choix aux artistes indiens de la nouvelle génération. Il met également à l’honneur des projets issus d’une collaboration de ces interprètes avec des musiciens basés en Europe. Le terme « JALSA » signifie le rassemblement et la réjouissance des retrouvailles : c’est ici la créativité née de la confrontation et du dialogue entre plusieurs univers artistiques et sensibilités qui sera célébrée. Tantôt introspectives et poétiques, tantôt lumineuses et virtuoses, ces rencontres musicales sont une invitation au voyage.
Cette première édition luxembourgeoise propose une soirée en deux parties : la première consacrée à la tradition hindoustanie, la musique classique de l'Inde du Nord, avec comme invité phare la violoniste Sangeeta Shankar qui se produira accompagnée de ses deux filles, Ragini et Nandini, et de Mosin Kawa au tabla. La deuxième partie est une rencontre musicale entre la jeune violoniste virtuose Nandini Shankar et la chanteuse et instrumentiste française Éléonore Fourniau, interprète reconnue des répertoires populaires turcs et kurdes. Ces artistes se produisent pour la première fois au Luxembourg. 
Salle Robert Krieps
20h - 1ère partie - 45 minutes
Sangeeta Shankar & daughters : Le violon hindoustani en héritage
Dès leur plus jeune âge, Sangeeta Shankar et ses deux filles, Ragini et Nandini, sont initiées aux subtilités de la musique hindoustanie par leur mère et grand-mère, la célèbre violoniste Dr. N. Rajam. À l’instar de cette dernière, leur style de jeu imite l’inflexion de la voix chantée, avec une technique d’archet qui permet la réalisation des nuances d’intonation caractéristiques des formes vocales hindoustanies, tout particulièrement du chant khayal.
Concertistes solistes à part entière, les trois violonistes sont engagées dans des projets musicaux variés. Elles se retrouvent sur scène pour le plus grand bonheur des mélomanes. Elles alternent alors traits de virtuosité et passages lyriques dans une écoute et une appréciation mutuelle où la complicité et le plaisir de jouer ensemble jaillissent des questions-réponses spontanément improvisées dans les cadres mélodique du raga et rythmique du tala. Ce trio familial réunissant deux générations de femmes instrumentistes fait figure d’exception dans l’univers de la musique hindoustanie.

Distribution :
Sangeeta Shankar, violon
Ragini Shankar, violon
Nandini Shankar, violon
Mosin Kawa, tabla
2ème partie - 30 minutes



Queens of Melody : des chants kurdes aux ragas indiens
L’artiste française Éléonore Fourniau chante les joies et peines du peuple kurde avec une rare sensibilité, en s’accompagnant au saz et à la vielle à roue. La violoniste indienne Nandini Shankar interprète les ragas de la musique hindoustanie avec subtilité et virtuosité. Éléonore Fourniau et Nandini Shankar nous emportent dans un voyage musical qui allie l’héritage chanté des vastes contrées du Kurdistan aux ragas hindoustanis des plaines et villes de l’Inde du Nord.
« Queens of melody » est une invitation à s’immerger dans les mélodies captivantes et intemporelles de ces territoires d’Asie. Le jeu de cordes des deux musiciennes se répond et s’entrecroise, avec grâce, dans une complicité manifeste, sur le flot rythmique du talentueux Mosin Kawa dont le style brillant se révèle à chaque solo de tabla. Ce projet est issu d'une résidence imaginée par Kalasetu et réalisée à New Delhi en 2019, en partenariat avec le réseau des Alliances françaises en Inde. Cette création est présentée pour la première fois en Europe !

Distribution :
Éléonore Fourniau, chant, saz, vielle à roue
Nandini Shankar, chant, violon
Mosin Kawa, tabla
Cette soirée aux couleurs de l'Inde est portée par l'association franco-indienne Kalasetu en collaboration avec le Centre Culturel de Rencontre Abbaye de Neumünster. L'événement bénéficie du soutien de sponsors indiens et luxembourgeois et s'intègre à la célébration des 75 ans de l'Indépendance de l'Inde.

TARIFS : 22 euros / 9 euros
Kulturpass = 1,50€ (un euro virgule cinquante)
Billetterie en ligne :
https://www.neimenster.lu/en/events/jalsa-indian-resonances                                                                

mercredi 20 avril 2022

InChorus #13 Strings Together - Indian tour - April 2022

 

As part of Bonjour India Festival – 2022
Kalasetu and Alliance Française de Delhi present "Strings Together - with Kora, Guitar and Tabla", the 13th InChorus project with Chérif Soumano, Shahnawaz Ahmed Khan and Shabaaz Khan.
Six dates to discover the work of the talented kora player from Mali, Chérif Soumano along with Shahnawaz Ahmed Khan, a classical guitarist & Shahbaaz Khan, a traditional tabla player from Delhi.
22th April – Delhi, in India Habitat Centre
23th April – Bangalore
27th April – Chennai
29th April - Mumbai
30th April - Bhopal
4th May - Chandigarh
The artists will be in residency in the Alliance française de Delhi from 19th April onwards.
About the artists :
Chérif Soumano is a rising star of the Kora; he offers music of his time while being deeply rooted with the traditional repertoire that his father transmitted to him in Mali. He has performed with Dee Dee Bridgewater, Tiken Jah Fakoly, Roberto Fonseca, co-founded the World Kora Trio and recorded for Marcus Miller. He is undoubtedly one of the most talented and promising Kora players of his generation by his talent to communicate musically with all types of music, without mentioning his exceptional virtuosity coupled with great expressiveness.
Shahnawaz Ahmed Khan is quite an unusual classical Indian musician, playing various styles on modern guitar with unique technique and incredible ease. Accompanied by the young talent Shahbaaz Khan at the tabla, they will present their respective traditional repertoire, as well as some pieces resulting from their residency, which took place at the Alliance Française de Delhi.
About [In]Chorus
[In]Chorus is a musical platform created by the association Kalasetu Alliance Française de Delhi in 2016 and for the promotion of promising young musicians of all genres (particularly traditional music), Indian and French, through residencies, concerts, meetings and workshops. The idea of this platform is to encourage a talented Indian musician to participate in the development of a musical project or to strengthen an already existing collaboration with a Francophone artist.
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The events are organized in collaboration with the Ambassade de France en Inde, l'Institut français and the network of Alliances françaises in India, with the support of many sponsors.

lundi 4 avril 2022

InChorus #14 Plucking Ragams - Indian tour - April 2022

As part of Bonjour India Festival – 2022

Kalasetu and Alliance Française de Delhi are presenting "Plucking Ragams – French harp tunes on Indian vocals and mridangam", the 14th InChorus project with Lina Bellard (vocal and harp), Brindha Manickavasakan (Carnatic vocal) and Aswini S. (mridangam).
Three dates to discover these wonderful women musicians.
6th April – Alliance française of Ahmedabad
8th April – Alliance française of Pune (Mazda hall)
13th April – Alliance française of Delhi (Samvet auditorium, IGNCA)
- Free entry, open to all
The artists will be in residency in the Alliance française of Ahmedabad from 1st to 5th of April.
The events are organized in collaboration with the Ambassade de France en Inde, l'Institut français and the network of Alliances françaises in India.
Presentation of the artists:
Lina Bellard
A musician from Brittany, France, harpist and singer, Lina Bellard reinvests in her work, the influences of three other cultural areas: South India where she spent her childhood probably made her aware of the specific riches of modal music. She then discovered in the Poitou of her adolescence the strength of traditional dances. The Périgord, where her family is from, is the third part of her cultural heritage that she invests in. In 2011, she trained under the artistic direction of singer Erik Marchand, then obtained a fellowship grant allowing her to follow the musical education and personalized artistic advice of Titi Robin.
Brindha Manickavasakan
Brindha Manickavasakan is a performing vocalist in Indian Classical Carnatic Music. She has been performing for the past 17 years. She is currently undergoing advanced training underSuguna Varadachari. A Masters degree holder in Biostatistics from Georgetown University and Music from Madras University, she is presently pursuing her Ph.D. in music at Madras University. An A graded artist of All India Radio, Brindha regularly performs in Chennai, all over India, many countries including the US and across the Gulf.
Aswini S.
Aswini S. is the youngest professional girl Mridangist in India. She started her training in Mridangam from Padmashri Dr. T.K. Murthy. She has received many prestigious awards and accolades and also won many prizes.
[In]Chorus is a cycle of musical meetings organized by the Alliance Française de Delhi and the cultural association Kalasetu for the promotion of South Asian traditional Performing Arts and exchanges between Indian and French artists. [InChorus] offers a platform for creation dedicated to young promising musicians, of all genres, settled in India and in France through residencies, concerts and workshops. They encourage talented Indian musicians to take part in the development of a musical project or to strengthen an already existing collaboration with a Francophone artist.
The festival Bonjour India is organized with the support of BNP Paribas, Pernod Ricard India, Airbus, Tata, and many other sponsors.

mercredi 21 août 2019

Salon de musique hindoustanie - Rishab Prasanna et Kengo Saito - Festival Armor India 2019


Kalasetu a collaboré avec l'association AADI pour deux concerts intimistes avec Rishab Prasanna à la flûte bansuri, Kengo Saito au rubab afghan et sitar & Sandip Banerjee au tabla dans le cadre du Festival Armor India.

InChorus #11 Queens of Melody - Indian tour - April 2019


"From Kurdish songs to Hindustani ragas", here you are the musical journey proposed by Kalasetu and the Alliance française of Delhi for the next InChorus project "The Queens of Melody" with Eléonore Fourniau (vocal and hurdy-gurdy), Nandini Shankar (violin) and Abhishek Mishra (tabla).

Few dates all over India to discover these wonderful musicians.

17th April – Alliance française of Delhi
21st April – Alliance française of Hyderabad
23rd April – Alliance française of Chennai
25th April – Alliance française of Pune
26th April – Alliance française of Ahmedabad

For the 11th performance of [InChorus], two gems of music will meet on stage and marry their exquisite styles of singing and fiddle playing: the French singer and hurdy-gurdy player Éléonore Fourniau who performs the pains and joys of the Kurdish people with stunning sensitivity and the Indian violinist Nandini Shankar who interprets the ragas of Hindustani music in the gayaki ang (vocal style) with great subtlety. Their repertoires are known for the highly refined treatment of microtones and the delicate musical ornamentations. They will be accompanied by the talented tabla player Abhishek Mishra who will add his touch by creating rhythms in his brilliant style. This concert is an invitation to immerse ourselves in the timeless melodies of the vast lands of Kurdistan and India: a pure bliss to expect!

Opened to all - Free entry

Presentation of the artists 

      Eleonore Fourniau, vocal and hurdy-gurdy

After an adolescence in Ouzbekistan, Éléonore Fourniau left her native France for Turkey to learn Turkish and Kurdish musical styles and chants. She learnt saz in the conservatory of Istanbul and in the school of Erdal Erzincan where she met numerous masters. With her saz and her hurdy-gurdy, a medieval instrument that she brings subtly into Oriental music, she sings the traditional repertoire of Turkish popular music with great passion. Appreciated for her technique and her crystalline voice, Eleonore is recognized as a brilliant interpret of the Kurdish repertory and is touring now all over the world as a soloist as well as singer in different ensembles. 

      Nandini Shankar, violin

Nandini Shankar is one of the talented daughters of the violin maestro Dr. Sangeeta Shankar: she began her training in music from the tender age of 3 under the tutelage of her mother and illustrious grandmother, Padmabhushan Dr. N. Rajam. Being born and brought up in a musical atmosphere, she started her career as a violinist at an early age. Nandini is presently one of the promising figure of Indian Classical music. She has been the recipient of Cultural Scholarship awarded by Ministry of Culture and has also received ‘Jashn-e-Youngistan’ from the Vice-President of India in 2018. In parallel of her music career, she is a Faculty member at Whistling Woods International, a premier film institute in Mumbai.

      Abhishek Mishra, tabla

Born in a family of musicians, Abhishek Mishra is one of the young gifted tabla players from the Benaras style of playing. Son of Pt. Birendra Nath Mishra, he has started to learn tabla at an early age with his grandfather, Pt. Surendra Mohan Mishra, before getting the guidance of Pt. Pooran Maharaj and Pt. Kumar Bose. Abhishek is currently an A grade artist from All India Radio & Doordarshan and he is regularly accompanying senior Hindustani artists in renowned music festivals.